作者：刘绍本  

结识文雁先生及其书法作品，是在他主政一家省级报纸的时候，由他的副手华楷老师介绍的。张华楷 1980年考入河北师大，1984年毕业留校。我们同在一个教研室任教好几年，他后来才调往报社工作。当时挥笔书法的，尚不如现在这样多，文雁的精美之作就显得十分突出了。记得有次在市群艺馆召开国学学会，舞台上下，会场两壁，满挂横竖字幅，十分壮观。其中文雁的作品，便占有惹眼的位置。组织此项活动的刘雪明老师没等开会，便与书友们不断地评说起来。再往后，聚在雄安新区展出应征作品，室内竟无法尽展，只好搭建蓆棚供用，观赏的书法爱好者还是比肩继踵而至。

艺术家们不像如我一般，顶多是个爱好。李文雁先生酷爱书法艺术，不仅是个志趣，而且当成道德修养来对待。当然书法离不开汉字，但至现今，已作为国人普遍喜欢的国粹；裨益身心，并且变成饱蕴了炎黄子女的励人精神和文化风骨。这一阵子，电视节目间时常插播一段爷孙的对话，原来写字练习中能够学到许多做人的道理。写字不仅滋润着灵魂，提升着静气，而且丰富着生活，增强着自信。正是:“大美诗书画，翰墨汉家风”。文雁出生于1949年，为共和国同龄人。从小颇受家教影响，舅父褚雪琴，在江浙一带民国年间便为成名的画家，使得侄甥后辈沾染不少文人书气，带到大江南北，进而在明德修身上，焕发出新的面貌。

在一次重要讲话中，领导同志曾引用古人的至理名言:“立文之道，惟字与义”。文学艺术，只有向上向善，才能成为社会的号角，达到至美的境地。各种风格和文体的书法工作者，乃至业余爱好者，都应该追求这种优良传统，与之接上气和搭上茬，把有筋骨、有道德、有温度的东西，在笔划中表现出来，倡导健康的文化风尚，摒弃畸形的审美倾向。用思想端正、清新质朴、刚健有力的书法作品，滋养父老乡亲的审美价值观，使千百万人民大众在精神生活上，远离荒漠，更加充盈起来。

要知道，博大精深的中华文明是中华民族独特的精神标识，中国文化历来推崇“收百世之阙文，采千载之遗韵”。书法家们在加强个人道德修养的同时，还应该担当起中华优秀传统文化进一步开掘的历史使命。包括思想观念、人文精神、言行规范等诸多方面，将古典艺术创造力与时代价值观融合起来，把久远的中华美学精神与当代审美追求结合起来，进而激活现实风习旺盛的生命力。因为故步自封、陈陈相因根本谈不上传承；但是割断血脉、凭空虚造更是罪愆。一定要把握传承和创新的关系，学古而不泥古，破法而不悖法，让中华优秀传统文化成为书法艺术创新的重要源泉。

人们在许多场合都出来赞许李文雁先生挚情于书道的践行品质。他长期以来凝神临贴，不惜笔冢笺山；后又苦练左笔，以求全面开攻。热爱行草，但又融合诸体；钻研笔法，与各种表现形式交叉互通，拓宽文艺的空间。包括书法在内的文艺创作，本是件艰辛的创造性工作，容不得半点投机和戏耍。我有幸诵读过文友李九元、路继舜以及师大物理系教授康志林的长幅经抄，虔诚的心态让人感动。书法艺术要想得以进展，若是一心思只想走捷径、求速成，急步跨到某个协会组织里边来，逐虚名、一门地思想发财，最终只能落个过眼云烟而已。同时，低格调的搞怪胡来，无底线的任性放纵，对书法艺术确有百害而无一利。责任与担当告诫同业同好，必须心怀对艺术的敬畏和对专业的赤诚，下真功夫、练真本事、方可获真名声。

 近日读过李文雁先生网传过来的名家诗词和横幅大字录贴，看来，中国汉字在历史发展的长河中，不断深化着思想交流和文化传承等方面的社会作用，而且又形成了一种独特的造型艺术。人们认为，文雁笔下的书法，已接近“外圆润达，内力刚健”的审美风格。这可不是一蹴而就的，那些经久不衰的经典作品，都体现了作者的襟怀和学识的贯通，道德和才情的交融，人品和艺品的统一。否则，只是字符相叠，能有什么艺术风格而言？

 祝愿李文雁先生和他的书法文翰不断放射出光彩魅力。并且继续增强朝气锐气，发挥引导创作、提高审美、带领风尚的作用。这些良好的愿望，不会成为空洞的说套，完全是可以预期实现的。