一一浅析许峰老师诗里的独特性

  文/邹中海  图 /王光兴

     一、作为我国最著名的爱国主义诗人，许峰老师的诗歌诗学被誉为“诗歌世界里的第三条路。”所以他的诗也一直受到广大读者的追捧。对他的诗歌展开的和韵、注释、点评 、跟帖、拟作等方面的内容非常多，其中很多是大名家。解放军总部的白勇大校，在阅读了笔者上期为许峰老师《中国百座名山题咏》主题诗集所撰写的拙评第十六章《思想之根 风雷之句》之后，写下了一段很有学术价值的评论，既有对许诗的高赞，也有对笔者的肯定。白勇先生从“诗言志”，“诗言情”，“诗言之有物”等三个方面对许峰老师的诗做了精准的概括，用墨不多，却切中肯綮，体现了京城一支笔的才华和语言概括能力。尤其是他提了一个问题，其实是抛出了一个“梗”，意在击鼓传花，目的就是为了把这个话题传得更广远更开阔，因为以白勇大校的文学底蕴，既然能精准概括出许峰老师诗歌里的内核，那么解读许峰老师诗歌的独特性，自然不是难事。从这个方面来看，也可以看出白勇先生和许峰老师之间的战友情，同时也体现出了白勇大校的智慧和高情商。

我们先来看一下白勇先生的文字，这是他以写给许峰老师的口吻写的：“大风歌，您好！邹评这次就您诗歌的思想属性和作品风格以及诗歌的精神品质等进行了精准评品。我个人认为作为一个诗人来讲，作品的思想性和价值观是作品的灵魂，一切艺术形式都是表达一定思想和价值观念的载体。如何用恰当的叙事方式启迪人的心灵，传递向善向上的理念，让作品具有跨越时空的思想穿透力，是所有创作者们值得思考的重要命题。在这方面您作了大胆尝试，几本诗集都有这样的印记，即思想上坚持为人民而歌为时代而唱，即诗言志。风格上坚持现实主义与革命浪漫主义结合，有赞有贬，即诗言情。在理念上追求质量效应，不拘一格一律一种固定摸式或平仄格律的限制，畅怀真情实感，即言之有物。时代需要大诗人，许峰先生的出现犹如流星划过夜空，给当今诗坛带来的冲击是巨大的。只是我们还缺乏对他独创性的认知和研究。邹中海先生在这方面是弄潮儿，给大家带来了一些新的体验和感悟，但愿许诗邹评能创出优质品牌，为诗坛开辟新的赛道。我们期待着，也值得期待。”

二、要了解许峰老师诗歌的独特性，首先要探讨他这种风格是怎样形成的，因为任何诗人所形成的个体风格，都受环境的影响和自己思维的左右。换句话说，为什么会产生这种独特的风格，他的诱因是什么？好在许峰老师知识渊博、各种文体都能信手拈来，他不光写诗，也写诗论和其它文体，我们在他的诗论中，找到了两段至关重要的话，对我们了解许峰老师诗歌风格是怎样形成的独特性，有着非同寻常的意义：第一段话，他说：“我写诗歌，崇古但不固古。所谓崇古就是我喜欢诗歌的整齐美、音律美，有闻一多先生的诗歌之好。所谓不固古就是不被古的形式所束缚，要化古为新。因此，我的诗歌，一般是七言四句。可是，有很多人对我的诗歌提出质疑，说不合律。其实正是我诗歌的态度和特点。”（见《许峰诗论》229—230页）

   第二段话，他说：“新诗的无规则让诗坛成为一潭浑水。从诗坛腐败猖獗的外部原因讲，因为新诗尚在许多未定的条件下运行，可以说，与其他文体比，除了分行，几乎没有区别。就是说，散文分行，故事分行，说话分行，甚至骂人分行，全都归“诗”。他们有“新诗在探索，一切皆可能”为借口，使“非诗”合法存在，而且超过“真诗”获得大奖。（见《许峰诗论》232页）

明白了许峰老师对现当代诗歌的看法，我们也就能理解了他对当代诗歌的态度和观点，所以创出了一种新风格，这种风格，就是介于古典与现代诗歌中的第三条路，是独一无二的新创诗歌体式。从外形上看，许峰老师的诗歌保留了古典诗词的结构，即“七言四句”，这是构成许峰老师诗歌的主体框架，也是他非常独特的一种诗学标志；在所有中国诗人中，没有任何人能用一种诗歌结构，就能写出几百首风格各异、题材丰富的诗歌作品；从内容上来看，他的诗歌既不同于古典诗，也不同于现代诗，但他的诗又是古典诗，而且也是融进了时代元素的、具有古典风格的现代诗，这个特点，放眼中国诗坛，都是独一无二的。有些遗老遗少和现代一些所谓的诗人，不明白许峰老师的诗学价值，提出质疑，是有盲人摸象之嫌的。对于这种盲人摸象、自以为是的人，可以理解，但不可纵容。因为任何新事物的产生，都是由质疑、争论、接受、再捧为经典的过程。许峰老师的诗歌，尽管已经走出了一条完全不同的新路，可看成是当代诗歌世界里的第三条路，但也仍然要遵循这一个过程。可以肯定的是，他的诗歌，是一座时代的丰碑。而且，他也是能以自身的诗学体系，来印证自己诗歌的特点，本身就具有学术性和理论性。相对于其他很多所谓的权威诗人强词夺理的辩解、狡辩，根本就不是一个层次。

对他诗歌的独特性而言，如果再分细一点，以他的每一首诗来进行剖析，就会产生一部部新的皇皇巨制。因他的每一首诗，除了“七言四句”的结构相同外，其它从语言、意境、思想内涵等方面来看，都是不同的。三、四百首诗的注释、解读、理解、挥发、拟作下来，又会产生多少文字、多少篇章才能涵盖，或许又会衍生出许峰诗学的数个流派，也未可知。

三、今天，我只尝试着从以下几个方面入手，较为粗浅地概括一下他诗歌的独特性：第一个特点，许峰老师的诗歌，是以闻一多先生提出的诗美学为基础，构筑许峰诗学的主体框架。其一，结构突出，“七言四句”，整齐划一，体现出中国古代精神风貌气势恢宏、方方正正的建筑美；其二，用与绘画语言相似的意象，把思想内涵进行了形象性的描绘，搭建出画面与意境之间的桥梁与纽带，使诗歌画面清晰，意境深远；其三，有很浓的声乐美，这又体现在两个方面：一是直接与声乐题材为题，抒情达意，二是体现出诗歌里的语言节奏、韵律而产生出来的音乐美。不管是闻一多先生提出的“三美”说，还是许峰老师沿袭了闻一多先生的诗学观点，其实也都是中华优秀传统文化与时代文艺相结合的丰厚滋养而产生的诗学理论。中华文明是世界上唯一绵延不绝且不断发展的伟大文明，之所以能发展，就是一代又一代人如闻一多、许峰老师这样的具有超越见识、勇于创新的人士，不断地超越、不断地创新，才有了每一个时代文明之花的延续。

我们先来看他的组诗《苍天四象题咏》和《寒冬三杰》，就是传统与时代相结合的优秀范式。这组诗首先能给人一种整划一的建筑美。然后又创造性发展，每一首诗的小标题，都是一个字，给人一种独特的美感，让人眼前一亮，过目难忘，留下深刻的印象，产生出最直观、最立体、最独特的画面感和冲击力，牢牢抓住了读者的眼球和内心。

（一）苍天四象题咏

其一、风

轻拂曼舞柳丝条，狂飙席卷鬼狼嚎。

纵使无常何所惧，山自巍然看草摇。

其二、雨

细润原野万物昌，暴虐江河变汪洋。

水似无情人有志，兴利除弊岁月长。

其三、雷

隆隆万钧天颜开，广宇生灵敞胸怀。

但求祥雨滋大地，听凭霹雳落尘埃。

其四、电

鞭裂苍穹舞银蛇，乌云遮日天泪垂。

待到骄阳撕幕出，极目晴空暖风吹。

一一辛丑年春日于惠州

（二）寒冬三杰

其一、霜

露罩原野雾茫茫，恰似热浪笼河塘。

怎奈寒气一夜来，万物枯荣尽粉妆!

其二、冰

水凝如镜映冷空，棉纱裹体抖筛盅。

但愿暖阳照寒窑，冰心玉壶天下同!

其三、雪

飞絮挟雨落人间，万树千崖挂玉帘。

待到春光洒大地，潺潺细流润桑田!

一一庚子年冬日于鄂蕲故乡

四、第二个特点，许峰老师的诗，是高度集中地反映社会生活的的载体，“以片言明百义”的文学样式，高度集中地反映出时代的精神风貌、社会现象和文化状态。社会主义文艺，从本质上讲，就是人民的文艺。“坚持以人民中心创作为导向”的宗旨，是许峰老师一贯坚守的主题。他的目光和笔触，始终关注时代生活，所抒写的就是自己的所思所想和亲身经历，反映时代精神或社会现实。下面的这首新作，才28个字，却能做到“句绝而意不绝”，而人民性和时代性，就是他这首诗独特鲜明的底色。

“五·一”思劳模

文/许峰

昔日荣榜掏粪工，今朝徽章挂奢宫。

黑白颠破山河泪，苦劳至情付秋风。

笔者认为：许峰老师的这首《“五.一“思劳模》，是非常独特的一首诗，这首诗因诗人对时代、对民生的极大关注，所以他也写出了不一样的情感体验，体现了他深厚的民本思想。诗人通过诗歌前两句的对比，写出了不同时期对劳模评定的变化，有一种劳而不得～“遍身罗绮者，不是养蚕人“沧桑感。从文学的渊源来看，这种风格，沿袭了杜甫那种感伤抑郁的的风格！在这里或许有朋友要问了，写五一的诗，很多诗友也写了人民、时代，或写了劳模和奉献精神，但为什么只有许峰老师的诗，才能获得如此高赞？问得好！这恰恰是他与众不同的地方。大部分诗友写的诗，都是从表面的现象中进行了正面的抒写，没有深刻去挖掘内涵，所以尽管有时代性和人民性，但没有深广度，肤于表象，无法得到认同。只有许峰老师，从不同时期评定劳模作为对比，说出了人之所说，人之所思，所以才会产生出巨大的冲击力。此外，艺术是以“独”而存在的，大部分诗友的诗，都非常“同质化“，反而更衬托出许峰老师诗歌的独特性。朱光潜先生在《文学的艺术性》一文谈美时说：“太多则太俗，太俗则太滥”。这么多人抒写同一题材，如果没有独特的视点和构思，就会造成同质化泛滥成殇的结果。同质化的诗歌，就是大众化而缺乏了独特性。

第三个特点，许峰老师的诗歌，感情强烈，想象丰富，具有意境美。众所周知，诗歌主要是通过作者感情的抒发来反映生活、表达思想、感染读者的。这种情感在诗中，比别的文学体裁表现得更为强烈，更为鲜明、更为直接。作者还常常以最直接的抒情或歌咏事物的方式，描述自己在各种情景中的思想感情。诗歌的激情总是和丰富的想象联系在一起，有强烈的感情，就具有特别丰富的想象，而丰富的想象力，又可以推动感情的飞驰。如白居易在《长恨歌》中驰聘其想象，形象地描绘出贵妃在天上仙境思念玄的感人情景，“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”“临别殷勤重寄词,词中有誓两心知”，因思而以泪洗面，因情深而写下誓言，一个对爱情忠贞不渝的女子形象如在眼前，栩栩如生、意境美妙，充满浪漫神奇色彩。许峰老师在读了《长恨歌》，写了与众不同的读后感，这也是他比较独特的抒情方式之一：

读《长恨歌》有感

文/许峰

盛世始乱恋环肥，粪土黎民养奸邪。

君无威德惹国难，何来长恨歌一回。

邓三君老师说：唐明皇的淫乱，造成了大唐盛世的衰败。而白居易却将他和募贵妃的荀且之事当作凄美的爱情大肆讴歌，一千多年来没有被人怀疑,至今还有不少酸文为此摇头晃脑如醉如痴。诗人却从历史的进程着眼,以国家的兴亡和百姓的荣辱为要,对荒涌无道的唐明皇给予了无情的鞭挞。这首诗，值得执政者,更值得没有正确历史观、是非观的历史学者和文人深思。

第四个特点，许峰老师的诗，具有高度凝练、含蓄而有音乐美的语言，富于韵律美。诗歌语言的凝练性，体现在作者生活的高度概括和深邃的思想上，作者往往选择那些最富有概括力而又形象的语言，来表达广阔的内容和深刻的诗意。言简意深、耐人寻味是诗歌追求的一种艺术境界，正因为如此，他十分讲究用字、炼句、炼典故，以求“着一字而境界全出”的效果。他曾告诉过笔者，他有些诗看似轻描淡写，以“偶感““偶悟”“草就”为题，实则对每一首诗中的每一个字词的安排，所引用的典故，都有其特别的考虑。许峰老师是非常讲究立意的，他总是把“意在笔先”为行文的方向。为了达到这个目的，他在古今中外先贤先哲的诗歌体悟中，找到了文学滋养，他说：杜甫“新诗改罢自长吟“，皮日休“百炼成字，千炼成句”，苏联诗人马雅可夫斯基为了一个诗句的安排，甚至打了60次稿。这些，都应该看成许峰诗学所形成的重要途径之一。他说：“在所有文学体裁中，诗歌的语言最为耐人寻味。好的诗歌往往讲究含而不露，用凝练性、象征性极强的语言抒发复杂情感，描绘生活画图，阐述人生哲理。“在捕捉到了这些信息之后，笔者曾以《炼字炼词炼典故》为题，写过这个方面的话题，这在当今诗歌界来说，也是一种难能可贵的精神实质。下面这首诗，就是他音乐美和人文美完美的融合：

欣赏湘女歌曲《故土难离》随感

 许峰

为追梦想走四方，

泪洒天涯未彷徨。

历练千般终无愧，

魂牵僻壤故土香。

一一2024年4月3日于故乡湖北蕲春

邓三君老师点评：诗人“五一”长假回乡省亲，一曲《故土难离》歌曲，撩动了诗人情绪，便吟唱出这首微言大义的小诗。短短四句，却贯穿了一个人从追梦到圆梦的整整一生。追梦是艰辛的，然而是无悔的；故乡是遥远的，却是难离的。诗人凝结人生感悟至深的诗义，表达了游子对故乡拳拳的眷念之心。游子，就像风筝，飞得再高再远，又有多么的风光，始终被故土这根线所牵引，而风筝亦始终惦记着追梦的起飞之地。这构成了中华名族恒古不变、源源不断的炎黄文化之根。此诗看似语言平实，表达平静，其实内蕴雷霆万钧之情。表现出过来人的一派老道。

五、邓三君老师对许峰老师的诗，有全景式的解读，尤其是在对诗人的爱国情怀和民族意识方面，可谓是相得益彰，水乳交融，堪称一绝。所以在本文即将结尾时，摘两首，体现出诗人独一无二的大家国情怀：

一、祭拜南京大屠杀纪念馆

魔国兽兵逆天条，源自炎黄子不肖。

可恨商女媚夷态，期盼华夏尽舜尧。

邓三君老师点评：读过许多写南京大屠杀的歌赋，无非是愤慨加愤慨，眼泪加眼泪，以至偶有一首从人性的角度描写南京大屠杀的诗竟能获全国文学大奖。读诗人这首诗，有如当头棒喝！小日本进犯中国，四万万同胞受辱,何以至此?诗人一语道破：不是倭寇太强，而是我们太无骨。否则小孩如何能把大人打趴在地上?特别是在当前中国和平崛起遭遇以美国为首的西方国家围剿的时候，国人如果再无风骨只能是自寻死路。这首诗虽短短四言，当警示国人自立自强。

二、圆明园祭

断壁残垣立尘中，诉说刀兵摧恢宏。

自闭骄奢必遭谴，休怪苍天事不公。

邓三君老师点评：诗人这首诗与《祭拜南京大屠杀纪念馆》可说是异曲同工。西方列强的八国联军毁“万园之园”圆明园的恶行告诉国人一个道理:骄奢就会落魄，落后就会挨打，被人征服和欺凌仅仅痛恨侵略者是无用的，检讨和强大自己才是正途。

 原周恩来总理秘书、纪东将军曾以《别样史学观支撑下的诗歌呈现一一试论许峰诗画古今人物的独特视角》一文，从“大视野一一唯以家国抒情怀”；“大襟怀一一独到视角看成败”；“大志向一一只为评古启今人”等多个维度，就许峰老师诗歌的独特性，展开过周密的论证，读者朋友们可结合阅读欣赏。

    本次讲座，就许峰老师诗歌的独特性，做了一次粗浅的探索。从上面的内容来看，他为什么能闯出一条新路，就是他具有深厚文化底蕴的滋养，又有对时代诗歌的洞察，才有胆识，对诗歌进行了大胆的改革。当然还需要时间的沉淀，但一定会成为诗坛的领航人。现在我们再来做一下简短的回顾：

诗歌要有诗型，就必须要有结构的构建；诗歌要有形象性，要有意象的选择所产生的画面构建；诗歌要有音乐美，因为诗歌用的是有韵律、有节奏的语言写成的。郭沫若说:“节奏之于诗，是她的外形，也是她的生命。我们可以说没有诗是没有节奏的，没有节奏的便不是诗。”诗的节奏是随感情起伏而变化的。它由平仄、双声、叠韵、连绵、象声、韵脚和句式等方面配合构成，形成诗歌语言的音乐美。现代新诗，就已经远离了音律属性，无章无节，甚至还没有散文语言的优美。韵律的构成因素之一是押韵。押韵是隔句押以韵母相同或相近的词类作为煞尾。所谓“无韵不是诗”，系指押韵必须与诗歌其他特点相结合，不然就不称其为诗。例如《百家姓》《增广贤文》虽然押韵却不是诗。许峰老师是深通这些理论的，所以他才敢大胆地对诗歌进行了改革，闯出了一条属于自己、属于时代的新诗路！

下一章节，我们再讲！